«Movement recipe»

2, 3, 4 августа

19:00 – 21:00

«Movement Recipe — классы, на которых вместе с участниками мы отправляемся на поиски нашего общего и индивидуального рецептов движения.

Основные ингредиенты классов — мои знания из современного и уличного танца, практика Fighting Monkey, а также вдохновение от каждого участника процесса.

С помощью различных заданий на импровизацию, взаимодействия с партнёром, игр, работы с полом, ритмом и координацией, использования предметов и исследования связей между физикой и воображением мы вместе ищем ответы на вопросы: «Что, если?» и «Что ещё возможно?».

Это бесконечный процесс, в котором мы пробуем, спрашиваем, сомневаемся, падаем вниз, но вверх.

Но главный ингредиент, которым я хочу поделиться с каждым участником моих классов — это глубокий интерес и любопытство к своему телу и движению».

Педагог: Юлия Егорова

Стоимость: 3 500 рублей

«Основы Contemporary + Импровизация»

«Я живу в теле.

Каждый человек живёт свою жизнь в теле.

Вот почему мой главный инструмент познания этого мира — это тело, моё тело.

*вместе с умом и душой*

На курсе через технику Contemporary dance и Импровизацию я предлагаю вам попробовать такое качество движения, которое расскажет вам кое-что новое о вашем теле.

До встречи в зале.»

8 занятий курса будут посвящены изучению и отработке:

⁃ базовых движений данной техники и принципам их выполнения

⁃ техники работы с полом (floor work)

⁃ навыков взаимодействия с партнёром

⁃ чувствования своего тела в рамках собственного движения

⁃ навыков работы с пространством

+ применению приобретённых умений и навыков для исполнения хореографических танцевальных фраз (каждый курс строится на новом материале)

21 июля — 16 августа

8 классов

вт, чт: с 19:00 до 20:30

уровень: начинающие/продолжающие

Педагог: Таня Щербань

Стоимость: 6 000 рублей

О курсе

Знакомство с основными актерскими техниками и принципами взаимодействия на сцене и в публичном пространстве.

Для тех, кто хочет:

• попробовать себя в актерской профессии
• узнать о себе что-то новое через актерские практики и поделиться этим со зрителем

Что будет?

Тренинги на внимание, воображение и импровизационное самочувствие.

Постепенно усложняя тренинги, мы будем переходить к сценическому воплощению наших чувств. Ничего не надо придумывать, всё родится прямо в зале. В конце курса мы создадим спектакль, в котором каждый выразит свои переживания, надежды, тревоги, мечты и раскроет свои скрытые способности.

Как подготовиться к курсу?

Сформулировать для себя собственный творческий манифест, чтобы в процессе курса наиболее полно раскрыть и артикулировать его детали. 

Подготовить свой музыкальный автопортрет — творческое самовыражение, связанное с вашей любимой музыкальной композицией. Это может быть все, что угодно: поток мыслей, пластический этюд, чтение судебных постановлений, перекатывание металлических шаров — словом, всё то, что отражает вашу личность.

План занятий:

1. Знакомство. Тренинг на раскрепощение, основы освоения пространства.
2. Тренинг на внимание и концентрацию, работа в группе.
3. Тренинг на импровизационное самочувствие, импульс и действие.
4. Тренинг на взаимодействие с партнером, речевые практики.
5. Просмотр музыкальных автопортретов, обратная связь
6. Работа с оформлением и творческим манифестом каждого.
7. Репетиция и прогон показа.
8. Показ. 

Домашнее задание заранее:

1. Выбрать свой любимый трек.
2. Найти художественный референс своему манифесту.
3. Открывать свое сердце.

О педагоге

Стас Сергеев — актер, педагог, режиссер, музыкант, выпускник СПбГАТИ.

Актер театров: Московский областной ТЮЗ с 2017 года, МХАТ им.Горького с 2010 года, «Бенефис» 2008 — 2009, Театр Комедии имени Акимова 2007 — 2008.

Что я танцую, когда я танцую | Продолжение

Для тех, кто хочет не просто изучать основы Contemporary dance, а каждый раз углубляться в тонкости и детали Своего движения, основанного на его принципах. 

Курс-исследование.

Продолжение уже начатого, ещё большее углубление и расширение. 

Структура курса представляет собой слои:

Базовый слой — это технические упражнения и танцевальные фразы на их основе, а также задачи для импровизированного движения, для того чтобы участники курса через них узнавали особенности своего тела и его движения: «Как работают мои мышцы? За счёт чего мои движения становятся мягче? Я сейчас отпускаю или контролирую?».

Следующий слой представляет собой поиск ответов на вопросы:

«Как я думаю о движении, когда я танцую, что замечаю, где размещаю моё внимание, а где ещё мне интересно его разместить?».

Здесь главными инструментами будут наблюдение и обсуждение. 

Третий слой — «Во что всё это складывается, как танцующие и их танцы взаимодействуют, рождаются ли при этом смыслы, впечатления, какие?»

Таким образом участники курса будут очень заняты в процессе! Им будет предлагаться множество задач. Но они смогут выбирать, размещать ли своё внимание в одном слое, например, базовом, или двух, трёх.

9 – 30 июня

6 занятий

пт, чт: с 20:30 до 22:00

Педагог: Надежда Гранкина

Стоимость: 4 000 рублей

Скидка: 10% всем учащимся

* Возможно посещение классов на разовой основе

Стоимость 1 класса — 800 рублей

Техника Floor work 

Интенсив с Надеждой Гранкиной 

1 июля с 19:00 до 21:00 

2, 3 июля с 12:00 до 14:00

4 интенсива входят в блок «Месяц интенсивов с профессиональным курсом»

- Контактная импровизация

- Телесные практики

- Техника Floor work

- Техника Release

Стоимость:

1 интенсив — 3000 рублей

2 интенсива — 4500 рублей

3 интенсива — 6000 рублей

4 интенсива — 8000 рублей

* Также возможно посещение отдельных классов в рамках каждого интенсива

Стоимость 1,5 часового класса — 800 рублей

Стоимость 3-х часового класса — 1500 рублей

Скидка: 10% для всех учащихся

Курс «House dance»

Этот курс познакомит вас с основами стиля и его базовыми элементами, а также структурирует разрозненную информацию о House dance.

8 занятий, за которые мы охватим все основные элементы стиля:

• Связь музыки и танца

• Работа тела (качи и groove)

• Работа ног 

• Взаимодействие с партнёром

• Работа с пространством и уровнями - lofting

• К концу курса соединим все элементы в один общий танец

На занятиях Мария щедро делится своими знаниями по истории танца, ссылками на танцовщиков, лайфхаками для более быстрого развития в танце, ну и самое главное это удовольствие и радость от общения с телом и музыкой, что является основой house.

Для кого этот курс?

Уровень – начальный, однако необязательно начальный в танце.

Мы будем изучать основы house, так что не важно, занимались вы чем-то или нет. Если вы практикуете house не более года, то этот курс тоже вам подойдет.

И ещё для тех, кто давно танцует house, но хочет структурировать свои знания, так сказать уложить все по полочкам.

28 июня - 21 июля 

(8 занятий)

Вт., Чт. / 20:30 - 22:00

Педагог: Мария Мозжухина

Стоимость: 6 000 рублей

Скидка: 10% всем учащимся

*Возможно разовое посещение

Стоимость 1 класса — 800 рублей

Телесные практики

Интенсив с Юлией Вороновской

В рамках этих занятий будем разбирать анатомические структуры и их взаимосвязи, постепенно дополняя образ своего тела индивидуальными деталями. 

Начнём с костей и костных структур и их взаимосвязи с формами окружающей среды. На практике будем исследовать фракталы движения, от простых форм к более сложным. 

Для анализа будем использовать инструменты Axis Syllabus*, а также другие подходы, телесные и сенсорные практики, практики работы со вниманием.

Данный Интенсив рассчитан на тех, кто обладает танцевально-двигательным опытом и стремится к его расширению, обогащению, упрочению. 

Телесные практики - это возможность провести по-настоящему глубокое исследование себя, как объекта этого Мира, как Человека, которому присуще движение с момента зарождения, как Танцовщика, чей танец исходит изнутри.

*Axis Syllabus — система взаимосвязанных принципов о грамотном и научно обоснованном движении, разработанная в 1997 году Фреем Фаустом.

19 июня с 15:00 до 17:30

Педагог: Юлия Вороновская

4 интенсива входят в блок «Месяц интенсивов с профессиональным курсом»

- Контактная импровизация

- Телесные практики

- Техника Floor work

- Техника Release

Стоимость:

1 интенсив — 3000 рублей

2 интенсива — 4500 рублей

3 интенсива — 6000 рублей

4 интенсива — 8000 рублей

* Также возможно посещение отдельных классов в рамках каждого интенсива

Стоимость 1,5 часового класса — 800 рублей

Стоимость 3-х часового класса — 1500 рублей

Скидка: 10% для всех учащихся

Контактная Импровизация 

За два занятия мы не только познакомимся с Контактной Импровизацией, но и начнем с интересом, чувством, удовольствием её танцевать.

Тема, с которой начинается изучение КИ — это работа с весом. И мы здесь не будет отходить от «правил».

Начнём с пола, будем учиться отдавать и принимать вес, органично двигаться в ситуации плотного контакта. 

Затем будем потихоньку добавлять воздуха в контакт, постепенно вырастать и смотреть, какие принципы могут нам помочь непрерывно двигаться на верхних уровнях. 

Будем говорить про опоры и как ими пользоваться на различных уровнях. 

Как отпустить свой танец, чтобы он начал ощущаться изнутри, как падение и игра с гравитацией.

14 и 17 июня с 19:00 до 22:00

Педагог: Роман Сингх

4 интенсива входят в блок «Месяц интенсивов с профессиональным курсом»

- Контактная импровизация

- Телесные практики

- Техника Floor work

- Техника Release

Стоимость:

1 интенсив — 3000 рублей

2 интенсива — 4500 рублей

3 интенсива — 6000 рублей

4 интенсива — 8000 рублей

* Также возможно посещение отдельных классов в рамках каждого интенсива

Стоимость 1,5 часового класса — 800 рублей

Стоимость 3-х часового класса — 1500 рублей

Скидка: 10% для всех учащихся

Физическое и ментальное движение

Цель Интенсива — развитие внутреннего внимания, направленного на работу суставов нашего тела (тазобедренные, плечевые), поиск соединений между ними, и как следствие, нахождение нашего личного уникального Движения. 

У каждого индивидуальное развитие, поэтому никаких комбинаций и общих связок не будет. Будем искать и находить исключительно своё!

Мы ждём абсолютно всех!

-Танцовщиков, профессионалов и любителей, так как в развитии нет предела!

-Людей, которые никогда не сталкивались ни с какими движенческими практиками, так как познание Тела - это весьма интересный, увлекательный и что не менее важно, полезный процесс. 

В основе Интенсива лежат Тренинги, строящиеся на взаимодействии в паре/группе. Тренинги как динамические, так и статические, стимулирующие нас работать одновременного в двух полях, физическом и ментальном. Пространство/плоскости, время/скорость, внимание/фокус - привычные инструменты для решения непривычных ментальных задач. 

Результатом хочется видеть новое осознание своего Тела, его подвижности. 

Через трансформацию восприятия своего Тела, его структуры; характера качества, потенциала движения происходят изменения на физическом уровне! И наоборот. 

«Лично мне эти тренинги нужны для воспроизведения наработанных ощущений. Пусть я имею определённый опыт, много танцевальной практики, но каждый раз погружаясь в Движение внутри себя, я это воспринимаю по-новому. Приходя на мастер-классы к различным педагогам, мы по сути делаем всё одно и то же. А то «новое», которое мы приобретаем, рождается благодаря атмосфере и обстоятельствам момента!!!»

23, 24 июня с 19:00 до 22:00

25 июня с 14:00 до 17:00

Педагог: Александр Челидзе 

4 интенсива входят в блок «Месяц интенсивов с профессиональным курсом»

- Контактная импровизация

- Телесные практики

- Техника Floor work

- Техника Release

Стоимость:

1 интенсив — 3000 рублей

2 интенсива — 4500 рублей

3 интенсива — 6000 рублей

4 интенсива — 8000 рублей

* Также возможно посещение отдельных классов в рамках каждого интенсива

Стоимость 1,5 часового класса — 800 рублей

Стоимость 3-х часового класса — 1500 рублей

Скидка: 10% для всех учащихся

Техника Release

Во время классов мы будем внимательны и бережны к себе, попробуем тренировать отзывчивость - и вообще зададимся вопросом, возможно ли это применить к танцевальной форме. 

Рассмотрим технику релиз, как практику освобождения / отпускания в теле и в уме, что позволит нам обнаружить себя в новых местах и состояниях и не испугаться.

Начинать класс будем с подготовительных практик и упражнений, которые помогут нам выстраивать связи внутри тела, а также связи с пространством и окружающими объектами. В ходе практики предполагается взаимодействие с партнером. Через подготовительную часть класса мы доберемся до работы с танцевальным материалом.

Я предложу студентам несколько комбинаций. В работе с формами (комбинациями) наше внимание будет обращено в сторону собственного усилия с вопросами “где?”, “как?” и “сколько?”, чтобы использовать только необходимое для танца. В танце мы будем отпускать и следовать, искать падение и перемещение, находить и смещать баланс, для чего призовем на помощь образное мышление.

И надеюсь, в итоге мы достигнем главной нашей цели — получим удовольствие!

На мой взгляд, эта практика может быть любопытна и полезна танцующим людям, которым все еще интересно осваивать танцевальные формы, но которые при этом хотели бы углубиться в более тонкие слои. Здесь мы попробуем отказаться от стремления к эталону, как привычного способа мышления, и посмотрим на форму изнутри собственного тела. Такая радость узнавания предложенной формы в себе, через внимание к собственному усилию и к действию физических сил, таких как гравитация и инерция.

1 июля с 19:00 до 21:00

2, 3 июля с 12:00 до 14:00

Педагог: Таня Заскалько

О курсе

Интенсив по актерскому мастерству, который направлен на раскрепощение и осмысленное существование актера на сцене.

Для тех, кто:

• никогда не пробовал себя на сцене
• очень хотел попробовать, но боялся
• хочет провести исследование своей личности

Начнём с создания комфортной, дружеской и рабочей атмосферы. Определим желания лично ваши и направление все группы вместе.

Через актерские тренинги настроимся на уверенное и раскрепощенное ощущение на площадке. Будем работать с художественными и поэтическими текстами. Наблюдать за животными и людьми: особенности походки, черты характера и пластические особенности свойственные то или иной профессии.

Проведём серию актерских практик на основе личных историй учащихся.

За время курса с помощью актерских методик мы достигнем снятия зажимов, раскрепощения на сцене, обретем навык работы с текстом и научимся доносить его смысл.

Будут разговоры и рассуждения о театре и актерской профессии.

Тренинги на:

• установление контакта
• изучение игрового пространства через пластику
• поиск психологического жеста
• публичное одиночество.
• рождение слова и органичное молчание

Этюды на парное существование и на основе наблюдений учащихся. Разминки речевые и физические. А в финале — выход на зрителя!

Даже домашнее задание приятное!

Принести любимые стихотворения и отрывки из монологов: кино, художественная литература, драматургия.

О педагоге

Актер театра и кино. Выпускник Санкт-Петербургской академию театрального искусства.

С 2013 года активно участвует в лабораториях и театральных резиденциях, читках и независимых театральных проектах.

Участник театральных проектов: «Завтрак для чемпионов» (Реж. Таня Вайнштейн, участники программы Маска плюс, площадка «Скороход»), «Игра в Гомбровича» ( Реж.Бениамин Коц, Александринский театр, Центр имени Мейрхольда) «Дым» (Реж. Алексей Демидчик, Александринский театр)

О курсе

Базовый курс — это прекрасная возможность познакомиться с азами актёрской профессии. Узнать, какие навыки требуются актёру, какие существуют театральные школы, техники и упражнения. За три месяца не стать актёром, но можно попробовать пройти весь путь актёра, начиная от обучения и заканчивая выходом на публику.

На интенсиве вас ждут физические и психологические тренинги, работа с партнёром и текстом, основы системы Станиславского, современный театр. Ко всему этому можно прикоснуться и примерить на себя.

Актёрские тренинги:

На курсе студенты займутся развитием мышечной выносливости, координации, ритмики, познакомятся с понятиями пластического этюда и телесной графичности.

Психофизические тренинги:

Упражнения, нацеленные на снятие телесных и психофизических зажимов, развитие реактивного мышления и памяти через репетиции в состоянии творческого самочувствия. Раскроем личностные качества каждого студента через публичное выступление.

Метод действенного анализа:

Классическая репетиционная методика, основанная на трудах К.С. Станиславского. В процессе знакомства с этой методикой вы узнаете основные понятия, связанные с построением сценического действия — предлагаемые обстоятельства, цель и мотивация, событие, сквозное действие и прочее.

Преподаватель курса

Лёня Нечаев — актёр театра и кино, режиссёр, педагог, музыкант.

Актер БДТ имени Г.А. Товстоногова. Преподавал в РГИСИ, работал в театре "Зазеркалье". Сейчас является актером БДТ и участвует в спектаклях Тани Вайнштейн "Точка и линия на плоскости", "Завтрак для чемпионов".

Принимал участие в спектакле П. Митряшиной с танцорами Bye-Bye Ballet, в уличных перформансах с театром OddDance (буто), перформансе модельера-художника Андрея Бартенева. Со студентами РГИСИ поставил спектакль "La Dance Impression", который попал в тройку лучших спектаклей на международном фестивале ClassFest2018.

Посещал мастер-классы физического театра DV8 (Англия), Кацуро Кана (танец буто Япония), А. Адасинского, О. Жуковского, А. Будановой (DEREVO), Ноа Зака (Га-Га Дэнс, Израиль).

О курсе

Курс «Ощущения тела» нацелен на достижение идеального этюдного самочувствия.

Через подробное наблюдение за жизнью тела вы обнаружите интерес и удовольствие к простым ежедневным действиям, то есть улучшите качество жизни.

Для тех, кто хочет связать свою жизнь с театром, курс даст инструментарий для работы над любым драматургическим материалом. Узнавание себя в ощущениях — базовая ступень в работе с жизненными обстоятельствами пьесы, то есть первый шаг к работе над ролью. 

Способность отдаться ощущениям своего тела — основа актерском профессии.

Курс тело к восприятию и проживанию ощущений реальных и воображаемых. Будут тренинги на наблюдение привычных дел и действия: как человек ест, как одевается, как принимает душ. Работая над ощущениями, вы обнаружите масштаб тонких телесных чувствований: как кожа воспринимает тепло и холод, давление воды, прикосновения одежды, как ощущается пища, ее вкус, запах.

С возрастом ощущения становятся привычными, теряют свою новизну. Длительное погружение в тренинг наблюдения за собой обнажает драматургию процесса восприятия, открывает бесконечное количество оттенков ощущений, приносит удовольствие от способности столько чувствовать.

В финале студенты будут участвовать в открытом показе, где смогут показать зрителю то, чему они научились, как индивидуально, так и в группе.

Напутствие перед курсом: каждый день наблюдайте за собой. И каждый день замечайте что-то очень красивое вокруг себя.

О преподавателе

Дмитрий Луговкин — актер театра и кино, режиссер, педагог.

Приглашенный актер тетра «БДТ имени Г.А. Товстоногова», «Приют Комедианта». Работал в театре «МДТ-Театр Европы».

В 2007 году Окончил СПбГАТИ, мастерская Л.А.Додина. В 2018 году окончил магистратуру РГИСИ, проф. В.М.Фильштинского.

Ссылка на профиль на Кинопоиске.

О курсе

Курс подходит как начинающим, так и студентам уже имеющим опыт существования не сцене.

В двух словах? Предлагаемые обстоятельства. Самочувствие. Взаимодействие.

Отечественные и зарубежные методики, а также авторский метод. 

Курс состоит их групповых, парных и индивидуальных актерских тренингов. Тренинги направлены на развитие важных для актера качеств: внимание, партнерство и воображение.

Что будет?

• Работа с движением и пространством.
• Знакомство со сценической речью.
• Тренировка воображения и внимания.
• Упражнения на развитие чувства партнера и коммуникации.
• Первые пробы в существовании на сцене в предлагаемых обстоятельствах.
• Понятия: внутренний монолог и самочувствие.
• Теоретический разбор основных понятий и определений, таких как: «событие», «действие», «задача» и многих других.

Студенты научатся свободно чувствовать себя на сцене, взаимодействию с партнером, научатся удерживать самочувствие, внимание и внутренний монолог в предлагаемых обстоятельствах.

Результат обучения — финальный показ с выходом на зрителя. 

Перед стартом курса надо посетить театр как таковой. Иметь зрительский опыт.

Обозначить волнующие для себя темы, для того, чтобы в дальнейшем вместе с преподавателем и группой определиться с точным выбором материала для работы с ним на показе.

Определить для себя, что нравится лично вам в театре и в кино и быть готовым привести примеры и объяснить, почему именно то или иное произведение искусства для вас наиболее актуально. 

Преподаватель курса

Актер, режиссер, продюсер, театральный преподаватель.

В 2017 году окончил РГИСИ, специальность – режиссёр драматического театра (актёрско-режиссёрский курс Ю.М.Красовского).

В разные годы номинант театральных премий «Золотая маска», «Прорыв» и «Золотой софит».