Это практика постановки спектакля: от первой идеи до премьеры.
Вы получите ровно тот объём материала, чтобы последовательно по этапам создать свой первый спектакль после прохождения обучения при условии выполнения всех заданий курса.

Курс подходит для актеров, режиссеров, танцовщиков, музыкантов и всех, кто находится в процессе придумывания первого спектакля.

“

Очень сложно начать: мало знаю, а умею ещё меньше, другим дано, но не мне.
Этот курс говорит: ты можешь! После прохождения обучения у тебя гарантированно будет спектакль, и ты поймешь, что имеешь право создавать, ставить и режиссировать.

Таня Вайнштейн
режиссер, педагог курса, художественный руководитель академии

Купить

О курсе

16 занятий и 3 варианта спектакля:

современная однотактовка на 1-3 актера;
документальная работа до 45 минут;
ненарративная работа (танец, перформанс) до 30 минут.

Этапы:

Планирование и поиск вспомогательного материала, исследование темы и разработка метода постановки, содержательные задачи, композиционные, жанровые вопросы.
Работа с визуальным, концептуальным, звуковым решением.
Работа с актерами/акторами.
Выпускной период, взаимодействие с площадкой, зрителем и т.д.

Программа

1 неделя

Концепция и планирование. Тип спектакля, жанр, формат итогового показа и планирование исходя из задуманного результата. Знакомство с современными формами театра - иммерсивные, сайт-специфичные, интернет ориентированные проекты. Выявление сильных сторон и опыта студента для определения масштаба итоговой работы.

2 неделя

Презентация концепций и планов реализации конкретных проектов студентов-участников. Вопросы. Уточнения.

3 неделя

Работа с текстом, историей, драматической структурой. Трех и пятичастность, путь героя. Структурирование всего произведения. Метод внутреннего фильма.

4 неделя

Презентация структурированных проектов студентов. Отработка определения структуры ситуации.

5 неделя

Концепция пространственная, визуальная, звуковая - правила работы с привлеченными профессионалами.

6 неделя

Презентация визуального видения проекта, звуковое или музыкальное решение проекта

7 неделя

Работа над фрагментами, анализ частей, поведения персонажей/детализация.

8 неделя

Презентация разбора ключевых фрагментов работы.

9 неделя

Работа с исполнителем, актёром, актором, перфомером. Кастинг. Методы действенного анализа, этюдный метод, метод приноса и так далее.

10 неделя

Презентация актерского/исполнительского состава и описание способов работы с ними.

11 неделя

Уточнение концепции, изменение первоначального видения. Чек поинт.

12 неделя

Разбор текущей ситуации с каждой работой.

13 неделя

Жизнь проекта после премьеры.

14 неделя

Презентация плана жизни проекта после окончания курса.

15 неделя

Выпускной период. Предпремьерная подготовка. Важные моменты планирования выпуска и организации зрительского опыта.

16 неделя

Презентация финальных работ. Сама работа, видеоотчет, отзывы зрителей. Формат определяется самой работой.

Результат

Реальный спектакль. Премьера. Зрители. Полноценная режиссерская работа.

Знание всех этапов создания спектакля с нуля.
Практический опыт воплощения постановки: от идеи до аплодисментов.
Теоретические знания устройства современного театра: жанры, формы.
Навык работы с текстом произведения, драматической структурой и историей, ключевыми фрагментами и героями.
Умение работать с профессионалами и формулировать ТЗ по свету, звуку, пространству и декорациям.
Выстроенная коммуникация с актерами, акторами, перформерами.
Обладание разными методами для работы с исполнителями ролей.
Продолжение и поддержание жизни выпускного спектакля и создание новых на основе имеющегося опыта.

После завершения программы, вы получите Удостоверение о повышении квалификации по программе «Первый спектакль» Part Academy

“

Я не хочу, чтоб режиссура казалась запредельной профессией. Флер гениальности, избранности — на хер. Просто бери и делай. Любой сделанный спектакль в конечном итоге лучше самого гениального, но не сделанного.

Таня Вайнштейн
режиссер, педагог курса, художественный руководитель академии

План заданий

Концепция и план реализации проектов.
Структура проекта.
Визуальное видение проекта, звуковое или музыкальное решение.
Разбор ключевых фрагментов работы.
Подбор актерского/исполнительского состава и описание способов работы с ними.
Подготовка вопросов по текущей ситуации с проектом.
План жизни проекта после окончания курса.
Подготовка финальной презентации проекта.

Как подготовиться

К началу курса студенту нужно выбрать материал и подготовить синопсис работы. Если материал не выбран, то нужно определиться с темой — заполнить анкету со ссылкой на материалы и ответы на самые простые вопросы:

Заполнить анкету

Что нужно для курса

Телефон или компьютер с интернетом.

Приложение zoom, динамики, микрофон, камера.

Желание учиться и творить.

Купить

О педагоге

Таня Вайнштейн

Художественный руководитель Part Academy, режиссер и хореограф.

Окончила СПбГАТИ с режиссёрским дипломом. Стипендиат гранта Фулбрайт 2017—2018 гг. (США).
Поставила более 30 спектаклей в России, Италии, на Мальте, в Финляндии и США, в таких театрах, как ЦИМ (Москва), «Театр Практика» (Москва), Svenska Teatern (Хельсинки), Театр им. Акимова (Петербург), Viirus theatre (Хельсинки), Teatro Sociale di Como (Милан), а также в Университетских театрах Беркли, Лайола, Милуоки и Чикаго.

Работы студентов

“

Занимайтесь искусством, а не всем остальным. Чем больше людей делает искусство, тем лучше станет человечество. И меня ничто не переубедит.

Таня Вайнштейн
режиссер, педагог курса, художественный руководитель академии

Как купить

Одним платежом
или долями Тинькофф

Выберите способ при оформлении платежа

44900 руб

В рассрочку
на 3-12 месяцев

Вам помогут наши менеджеры

Связаться

Об академии

Современная академия исполнительских искусств Part готовит профессионалов, которые работают в кино и театре и создают собственные творческие проекты.

Уже более 14 лет мы даем студентам возможность стать частью большой креативной индустрии и выразить свой индивидуальный взгляд на искусство.