* флюидное кураторство – способ организации перформативных процессов, лишенный репрессивных методов патриархальной режиссуры. Действие на территории любви, а не на территории насилия.

о лаборатории

На протяжении месяца мы будем работать над совместным театрально-перформативным проектом, параллельно исследуя теоретические, практические и методологические аспекты горизонтального производства.

Будет 5 больших оффлайн интенсивов, 8 совместных онлайн-сессий и целый ряд асинхронных цифровых активностей в промежутках.

вы получите опыт создания современного театрально-перформативного проекта,
начнете разбираться в нюансах горизонтального и прозрачного взаимодействия внутри группы единомышленников,
научитесь практиковать перформативное мышление,
приобретете навык интенсивного когнитивного и физического тренинга,
а также нащупаете ориентиры внутри объемной теоретической базы перформанса, театра, критической теории, etc.

Ну и, конечно, лаборатория – это возможность просто круто потусить. Потому что тусообразование – это главный двигатель развития, как учат нас такие инфлюэнсеры современного театра как Артём Томилов и Ваня Демидкин.

кураторы

→

серёжы че

местоимения: я / ты / они / их

сейчас определяет свою профессиональную идентичность так: куратор[ы] перформативных лабораторий, художник[и] перформанса, видеохудожник[и] и концептмейкер[ы] со скиллами театральной режиссуры и видеомонтажа. участник[и] группы художников ПРОСО, участник[и] группы художников МЫК.

в прошлом – театральный режиссёр Сергей Чехов, закончили новосибирский театральный институт в 2014 году, на протяжении 6 лет плотно занимались конвенциональным театром вместе с группой ПРОСО, ставили спектакли в разных городах страны. спектакли становились участниками многочисленных театральных фестивалей, номинировались на разные премии, включая золотую маску, если это конечно имеет какое-то значение.

*орфография и пунктуация автора сохранены

проекты серёжы че

Сейчас Серёжы двигается в сторону освоения горизонтальных перформативных практик и воспринимает лабораторное движение как способ пересборки процессуальных аспектов производства контента: то есть создания таких методов работы, которые будут адекватны современной действительности.

СЕВЕР

Спектакль-инсталляция группы ПРОСО и Архангельского молодежного театра.

7САМУРАЕВ

Генеративная опера группы ПРОСО и Псковского театра драмы имени Пушкина.

РАКОВИНАТОКА

Видеоработа Ксюши Соколовой и Серёжы Че про угасающую коммуникацию. Аудиальная составляющая фильма - это два отдельно записанных интервью, соединенных в единый псевдодиалог, в котором авторы отвечают друг другу на неудобные вопросы, оставшиеся за кадром. Видео базируется на попытке помыть посуду в четыре руки.

программа

Курс делится на три условные части, которые так или иначе будут взаимопроникать друг в друга:

теоретическая часть

Это блок разбросанных в поле критического знания сведений, ссылок, цитат и размышлений, который позволит вам приобрести комплексное представление о том, насколько объёмным и интересным может быть современный театр и перформанс. Понятно, что для более плотного погружения вам понадобится мощная самостоятельная работа. Наша задача внутри лаборатории: обозначить ориентиры в этом пространстве теории исполнительских искусств

тренинги и перфопрактики

Это синтетический телесный и когнитивный тренинг, переводящий психофизику в состояние, которое условно можно назвать перформативным. А так же это ряд повторяющихся перфопрактик на стыке ритуала (не сакрального) и перформанса

групповая режиссура (практическая часть)

Внутри этого блока мы займемся непосредственной разработкой того проекта, который станет финальным событием нашей лаборатории, чем бы он ни оказался (спектакль, перформанс, инсталляция, подкаст, видеофильм, etc)

ФИНАЛЬНЫЙ ПЕРФОМАНС

курс предусматривает финальное событие, но, в связи с особенностями подхода, формат этого события будет определен в процессе лаборатории самими участниками курса: это может быть спектакль, серия перформансов, или один большой перф, инсталляция, видеоработа, или что угодно другое.

ДЛЯ КОГО ПОДОЙДЁТ?

Для начинающих и опытных режиссеров

Для тех, кто хочет исследовать и изобретать

Для тех, кто знает, что ответов нет, но не перестает их искать

Возраст, опыт или наличие специализированного образования не имеют никакого значения. Главное условие вашего присутствия – это мощный внутренний запрос на исследование действительности.

как подготовиться к курсу

Специальная подготовка не требуется.
Но самый мощный результат вы сможете получить, если каждый из вас в начале курса предложит какую-то тему для исследования, которая бы резонировала с вашим текущим состоянием/запросом.

Это может быть все, что угодно: глобальные проблемы экологии в мире, деколониальная политика по отношению к этническим сообществам Республики Саха, сложности образования и воспитания в средних школах Кавказа, или почему возникают любовные страдания и как с ними справляться. А может быть больше всего вас тревожит вопрос: как быть нежными и добрыми в столь смутные времена.

Совсем круто будет, если вы ещё сможете поддержать ваше предложение любым удобным источником информации по теме: книга, ссылка на статью, документальный фильм, подкаст, etc.

Записываюсь

29 января— старт обучения

Вторник, четверг 19:30—22:30
Суббота 11:00—18:00
Можно совмещать с работой.

26 февраля — последнее занятие и финальное событие

расписание

→

курс-лаборатория серёжы че

29 января — 26 февраля

Оплатить

стоимость

24 000 ₽

«Предыдущий вариант названия был про несколько новых способов изобретения велосипеда, но почти сразу оно показалось излишне ироничным и постмодернистким. Да, в разговоре об изобретении любви есть определенный заряд спекулятивности, но в то же время есть и поворот в сторону искренности, постиронии и здоровой наивности. И понятно, что я здесь аппелирую к комплексному представлению о театре как о неком таком пространстве любви: по крайней мере так мною воспринимался мир театра на входе, и так мне говорили мастера. На выходе же стало очевидным, что слово «насилие» гораздо точнее характеризует субстанцию конвенционального режиссерского театра, чем слово «любовь».

Серёжы Че

вопросы

→

Специальных правил нет. Вы можете пользоваться мобильными телефонами, можете появляться и покидать занятия в любой удобный для вас момент, можете выполнять предлагаемые практики или игнорировать их. При этом, конечно, важно стремиться сохранить комфортное существование других участников лаборатории.

контакты

Адрес: Санкт-Петербург, 13-я линия В.О., 70
Электронная почта: partacad@gmail.com
Телефон: +7 (812) 416-67-55

об академии

Академия исполнительских искусств Part готовит профессионалов, которые работают в кино и театре и создают собственные творческие проекты.

Уже более 12 лет мы даем студентам возможность стать частью большой креативной индустрии и выразить свой индивидуальный взгляд на искусство.

Хочу учиться

Короткие курсы для любого уровня подготовки: прокачать навыки, поверить в себя и выйти на сцену

интенсивы