2 академических года
погружение в режиссёрскую практику и исследование
Заочный курс — 760 ак. часов
Очный курс — 1876 ак. часов
Заочный курс — 760 ак. часов
Очный курс — 1876 ак. часов
4 спектакля в портфолио
индивидуальный проект в конце каждого семестра
Диплом о профессиональной переподготовке
вы — профессиональный режиссёр
Работы студентов
О курсе
Режиссёрская профессия — это комплекс самых разных умений, знаний и навыков. Мы даем большую теоретическую базу, в основе которой лежат исследования культурологов и театроведов, режиссеров и актеров, а также аналитические разборы значимых спектаклей от ведущих театральных режиссёров, создающих авторский театр в России, Европе, США.
Но этой профессии нельзя научиться, выучив всю теорию. Поэтому это полностью практико-ориентированный курс — мы хотим, чтобы наши выпускники не только разбирались в современном театре и умели ставить спектакли, но и завязали полезные знакомства и могли максимально точно сформулировать и защитить свою идею перед любой аудиторией.
Студенты научаться создавать экспликации, разрабатывать сценографию и репетировать с актерами. Кроме того, вы поставите спектакли в нетеатральном пространстве, разберетесь в драматургии и научитесь доносить до зрителя свои самые неординарные мысли. Мы поможем найти ваш авторский метод и поддержим на каждом этапе режиссёрского становления.
Но этой профессии нельзя научиться, выучив всю теорию. Поэтому это полностью практико-ориентированный курс — мы хотим, чтобы наши выпускники не только разбирались в современном театре и умели ставить спектакли, но и завязали полезные знакомства и могли максимально точно сформулировать и защитить свою идею перед любой аудиторией.
Студенты научаться создавать экспликации, разрабатывать сценографию и репетировать с актерами. Кроме того, вы поставите спектакли в нетеатральном пространстве, разберетесь в драматургии и научитесь доносить до зрителя свои самые неординарные мысли. Мы поможем найти ваш авторский метод и поддержим на каждом этапе режиссёрского становления.
Презентация режиссерского курса в Парт Академии от художественного руководителя Тани Вайнштейн.
Интервью со студентами режиссерского факультета.
История об устройстве режиссерских курсов и программ, о важности и значимости профессии в искусстве и мире в целом
Интервью со студентами режиссерского факультета.
История об устройстве режиссерских курсов и программ, о важности и значимости профессии в искусстве и мире в целом
Преподаватели
Мы выдвигаем три жестких требования к своим преподавателям:
1
2
3
Высшее профильное образование
Активная работа в театре и кино
Любовь
к преподаванию
к преподаванию
- Дмитрий Соболев
- Дмитрий Скотников
- Лёня Нечаев
- Ольга БелинскаяПреподаватель актерского мастерства. Актриса Александринского театра, актриса кино и телевидения, педагог
Подробнее → - Роман ВеберПреподаватель актерского мастерства. Актер «Такого театра» и Пан.Театра, соруководитель Театра Курт
Подробнее →
Программа
Установочный модуль с Таней Вайнштейн
СПБ — 19.10–24.10.2026
Пн–Пт с 11:00 до 19:00, Сб с 11:00 до 22:00 — первый показ
Первый семестр
СПБ — 26.10.2026–21.02.2027
Каникулы: 28.12.2026–04.01.2027
Второй семестр
СПБ — 01.03.2027–20.06.2027
Каникулы: июль–август 2027
Третий семестр
МСК и СПБ — 13.09.2027–26.12.2027
Четвёртый семестр
05.01.2028–30.04.2028
Театральный модуль (модуль повышения квалификации «Разбор пьесы и роли. Действенный анализ» от ГИТИСа с получением удостоверения о повышении квалификации) — июнь 2028.
Дипломный проект — в течение всего четвёртого семестра.
Защита дипломного проекта — август 2028.
Выдача удостоверения ГИТИСа — июль 2028.
Выдача диплома — июль 2028.
СПБ — 19.10–24.10.2026
Пн–Пт с 11:00 до 19:00, Сб с 11:00 до 22:00 — первый показ
Первый семестр
СПБ — 26.10.2026–21.02.2027
Каникулы: 28.12.2026–04.01.2027
- Актёрское мастерство — два раза в неделю по 3 часа в течение всех семестров.
- Режиссура — онлайн с 09.11.2026 по 28.02.2027, один раз в неделю, 2 часа.
- Педагог: Таня Вайнштейн.
- Март 2027 — очный практический модуль «Создание спектакля без актёров» в МСК.
Второй семестр
СПБ — 01.03.2027–20.06.2027
Каникулы: июль–август 2027
- Актёрское мастерство — по расписанию курса, два раза в неделю по 3 часа.
- Режиссура (оба города) — с 15.03.2027 по 28.06.2027, один раз в неделю онлайн/офлайн, 2 часа.
- Педагог: Дмитрий Скотников.
- Июль 2027 — очный практический модуль «Эскиз спектакля» в СПБ, площадка кампуса.
Третий семестр
МСК и СПБ — 13.09.2027–26.12.2027
- Актёрское мастерство — по расписанию курса, два раза в неделю по 3 часа.
- Режиссура — один раз в неделю онлайн, 2 часа.
- Педагог: Дмитрий Соболев.
- Январь 2028 — очный практический модуль «Создание спектакля/адаптации пьесы Шекспира» в СПБ, площадка «Скороход».
Четвёртый семестр
05.01.2028–30.04.2028
- Актёрское мастерство — по расписанию курса, два раза в неделю по 3 часа.
- 7 онлайн-встреч с куратором дипломного проекта (расписание согласовывается индивидуально).
- 7 онлайн-классов по режиссуре с Таней Вайнштейн по 2 часа.
Театральный модуль (модуль повышения квалификации «Разбор пьесы и роли. Действенный анализ» от ГИТИСа с получением удостоверения о повышении квалификации) — июнь 2028.
Дипломный проект — в течение всего четвёртого семестра.
Защита дипломного проекта — август 2028.
Выдача удостоверения ГИТИСа — июль 2028.
Выдача диплома — июль 2028.
i семестр
Работа с драматургией
Работа с драматургией
Найти материал и разработать авторскую идею спектакля — важнейшая режиссёрская задача, решить которую можно лишь через глубокое погружение в теорию и практику театрального процесса.
Для современного режиссёра очень важно понимать, что присутствие в профессии — это постоянное исследование и смелость заходить в неожиданные для себя области. Мы будем смотреть и обсуждать фильмы, спектакли, междисциплинарные проекты, которые ориентированы на самую разную аудиторию. Все это нужно, чтобы выявлять рабочие и устаревшие техники, находить наиболее точные выразительные средства и постоянно находиться в контексте современных культурологических тенденций.
В программу семестра включены совместные практические занятия со студентами профессионального актерского курса, лекции по драматургии и режиссуре и письменные исследовательские работы. На занятиях по драматургии студенты научатся анализировать текст и проводить событийно-действенный анализ.
Для современного режиссёра очень важно понимать, что присутствие в профессии — это постоянное исследование и смелость заходить в неожиданные для себя области. Мы будем смотреть и обсуждать фильмы, спектакли, междисциплинарные проекты, которые ориентированы на самую разную аудиторию. Все это нужно, чтобы выявлять рабочие и устаревшие техники, находить наиболее точные выразительные средства и постоянно находиться в контексте современных культурологических тенденций.
В программу семестра включены совместные практические занятия со студентами профессионального актерского курса, лекции по драматургии и режиссуре и письменные исследовательские работы. На занятиях по драматургии студенты научатся анализировать текст и проводить событийно-действенный анализ.
II семестр
Работа с Актерами
Работа с Актерами
Педагог: Стас Сергеев.
Семестр посвящен плотному взаимодействию со студентами профессионального актёрского курса. Будущие режиссёры учатся ставить сценические задачи и делать артиста соавтором спектакля. Параллельно мы будем читать и анализировать важные теоретические и драматургические тексты, чтобы войти в профессию с богатым исследовательским бэкграундом.
В программе — подробное изучение этюдного метода, работа с актёрской командой, тренинги, метод действенного анализа.
Семестр посвящен плотному взаимодействию со студентами профессионального актёрского курса. Будущие режиссёры учатся ставить сценические задачи и делать артиста соавтором спектакля. Параллельно мы будем читать и анализировать важные теоретические и драматургические тексты, чтобы войти в профессию с богатым исследовательским бэкграундом.
В программе — подробное изучение этюдного метода, работа с актёрской командой, тренинги, метод действенного анализа.
III семестр
работа с привлеченными специалистами
работа с привлеченными специалистами
Педагог: Дима Симонов.
Вы поработаете с драматургом, театральным художником, художником по свету, хореографом, видеографом и другими специалистами культурной сферы. Узнаете, как создавать грамотное техническое задание для каждого специалиста, чтобы ваш спектакль заиграл новыми, но нужными вам красками.
Итоговая работа: эскиз спектакля/адаптация пьесы Шекспира.
Вы поработаете с драматургом, театральным художником, художником по свету, хореографом, видеографом и другими специалистами культурной сферы. Узнаете, как создавать грамотное техническое задание для каждого специалиста, чтобы ваш спектакль заиграл новыми, но нужными вам красками.
Итоговая работа: эскиз спектакля/адаптация пьесы Шекспира.
IV семестр
работа над дипломным проектом
работа над дипломным проектом
Куратор модуля: Владимир Кузнецов.
Готовим выпускной спектакль. Вместе с тем продолжаем обсуждать новейшие культурологические работы и пристально следить за театральным ландшафтом — фестивалями, лабораториями, читками.
Итоговая работа: дипломный проект.
Готовим выпускной спектакль. Вместе с тем продолжаем обсуждать новейшие культурологические работы и пристально следить за театральным ландшафтом — фестивалями, лабораториями, читками.
Итоговая работа: дипломный проект.
Для тех, кто
хочет ставить собственные спектакли
уже режиссер и хочет получить профильное образование и мощную практико-теоретическую базу
жаждет творить и посвятить жизнь театру
постоянно подправляет постановки из зрительского зала
Отзывы студентов
«Я всю жизнь стеснялась актёрского мастерства и думала, что чтобы быть режиссёром — надо быть гением. Но увидев анонс и мастеров, я решилась. На курсе я очень много времени провожу в практике: так я поняла, что мне интересно делать спектакли про взросление, копаться в событиях разных стран, поднимать социальные темы, исследовать проблемы подростков. Такие пьесы вызывают у меня сейчас наибольший отклик. Я уже знаю много о теории театра, но репетиции теперь — моя жизнь. Репетиции и постоянные поиски — музыки, света, костюмов. Я хотела бы взять намного больше. Мне хочется бежать и делать — такое сильное вдохновение я поймала от профессии».
Александра Рамм
студентка Парт Академии
«Я пока только на втором семестре обучения — мы уже создавали перформанс в нетеатральном пространстве без актёров и учились аналитическому разбору пьесы. Оказаться в компании Тани Вайнштейн и Володи Кузнецова в качестве менторов — это большое везение, мне нравится у них учиться. Нравится четкость и структурированность в обучении профессии, нравится, что знания работают на практике —
и нравится индивидуальный подход к каждому студенту».
и нравится индивидуальный подход к каждому студенту».
Артур Федынко
cтудент Парт Академии
Диплом
После завершения программы вы получите:
- ДИПЛОМ установленного образца Парт Академии о профессиональной переподготовке по специальности «Режиссер театра»
- Удостоверение ГИТИСа о повышении квалификации по программе «Разбор пьесы и роли. Действенный анализ»
Стоимость
Вопросы
Художественный руководитель академии Таня Вайнштейн разработала новый метод кастинга на профессиональный курс — Нежный экзамен! Это тренинг, где абитуриент пробует на себе процесс обучения, расслабляется, выдыхает, раскрывается и показывает себя в работе, а не в предлагаемых обстоятельствах экзамена.
Впечатляющее заблуждение! Самому молодому нашему студенту 18 лет, а самому взрослому 86 лет.
То есть учиться можно и нужно всегда. Просто приходите поступать!
То есть учиться можно и нужно всегда. Просто приходите поступать!
Курс подойдет всем, кто хочет развиваться в сфере искусств.
Да, вы можете оформить рассрочку от 1 до 12 месяцев.
Для усвоения учебной программы и получения диплома о профессиональной переподготовке допускается пропуск занятий не более 30%.
Вся информация о курсах и расписании занятий размещена на странице "Профессиональные курсы".
Они размещены на сайте в разделе "Об организации".
Паспорт, диплом об оконченном первом высшем/средне специальном образовании, СНИЛС.
• Диплом установленного образца Парт Академии о профессиональной переподготовке по специальности «Актер театра и кино»
• Удостоверение ГИТИСа о повышении квалификации по программе «Разбор пьесы и роли. Действенный анализ»
• Удостоверение ГИТИСа о повышении квалификации по программе «Разбор пьесы и роли. Действенный анализ»
В таком случае вы можете пройти обучение и получить справку как вольный слушатель. Либо одновременно получать первое образование, обучаясь в академии.
Парт Академия - это большое комьюнити, наши выпускники и друзья академии работают в сфере искусств, театра и кино.
В процессе обучения вы получите необходимые для дальнейшей работы навыки, подкрепленные государственным дипломом, и обзаведетесь важными и полезными знакомствами, которые помогут вам в работе по новой специальности.
В процессе обучения вы получите необходимые для дальнейшей работы навыки, подкрепленные государственным дипломом, и обзаведетесь важными и полезными знакомствами, которые помогут вам в работе по новой специальности.
Набор происходит два раза в год - осенью и весной.
Группа на профессиональном курсе от 10 до 20 человек.
Вам необходимо сразу известить об изменениях Парт Академию и мы осуществим возврат неиспользованных средств.
В Парт Академии есть свой продакшен — независимая продюсерская компания, на базе которой мы создаем и продвигаем художественные фильмы, сериалы и выпускаем спектакли. Студенты и выпускники профессионального курса принимают участие в кастингах и проектах в Москве и Петербурге.
А что такое призвание?
Нам кажется, что это не какое-то особое знание, с которым человек однажды просыпается и понимает: всё, я режиссёр. Чаще всего призвание — это интерес, помноженный на труд, опыт и годы, проведённые в профессии.
Никто не сможет сказать вам заранее, ваше это дело или нет. Более того, вероятно, окончательно ответить на этот вопрос сможете только вы сами — через несколько лет работы.
А для того, чтобы начать, интереса вполне достаточно.
Гоген стал профессионально заниматься живописью уже взрослым человеком, после карьеры биржевого брокера. Ван Гог успел поработать арт-дилером, учителем и проповедником. Их предыдущая жизнь не доказывала, что они «предназначены» для искусства.
Поэтому мы предлагаем не искать доказательств своего призвания до начала пути. Если вам по-настоящему интересно заниматься режиссурой — этого уже достаточно, чтобы попробовать.
Нам кажется, что это не какое-то особое знание, с которым человек однажды просыпается и понимает: всё, я режиссёр. Чаще всего призвание — это интерес, помноженный на труд, опыт и годы, проведённые в профессии.
Никто не сможет сказать вам заранее, ваше это дело или нет. Более того, вероятно, окончательно ответить на этот вопрос сможете только вы сами — через несколько лет работы.
А для того, чтобы начать, интереса вполне достаточно.
Гоген стал профессионально заниматься живописью уже взрослым человеком, после карьеры биржевого брокера. Ван Гог успел поработать арт-дилером, учителем и проповедником. Их предыдущая жизнь не доказывала, что они «предназначены» для искусства.
Поэтому мы предлагаем не искать доказательств своего призвания до начала пути. Если вам по-настоящему интересно заниматься режиссурой — этого уже достаточно, чтобы попробовать.
Конечно.
Предыдущий опыт актёра, драматурга, хореографа, музыканта или художника действительно может стать хорошей базой для режиссуры. Но это далеко не единственный путь.
Георгий Товстоногов до поступления в ГИТИС учился в железнодорожном институте. Анатолий Васильев окончил химический факультет. Ариана Мнушкина изучала литературу.
В режиссуру вообще часто приходят из других профессий — и иногда именно предыдущий опыт становится частью уникального режиссёрского языка.
Поэтому нам гораздо важнее не то, какое образование у вас уже есть, а то, насколько вам интересны театр, люди, тексты и окружающий мир — и готовы ли вы учиться превращать этот интерес в профессию.
Предыдущий опыт актёра, драматурга, хореографа, музыканта или художника действительно может стать хорошей базой для режиссуры. Но это далеко не единственный путь.
Георгий Товстоногов до поступления в ГИТИС учился в железнодорожном институте. Анатолий Васильев окончил химический факультет. Ариана Мнушкина изучала литературу.
В режиссуру вообще часто приходят из других профессий — и иногда именно предыдущий опыт становится частью уникального режиссёрского языка.
Поэтому нам гораздо важнее не то, какое образование у вас уже есть, а то, насколько вам интересны театр, люди, тексты и окружающий мир — и готовы ли вы учиться превращать этот интерес в профессию.
Режиссура вообще довольно взрослая профессия.
Она требует не столько опыта постановки сцен, сколько опыта жизни: способности наблюдать за людьми, замечать устройство мира, формулировать собственное отношение к происходящему, видеть противоречия и задавать вопросы.
Поставить сцену — ремесло. Этому мы как раз можем научить.
А вот ваш жизненный опыт, способ видеть людей и мир, всё то, что сформировалось к вашим 30, 40, 50 или 60 годам, — этому мы научить не можем. И именно это часто оказывается самым ценным материалом для режиссёра.
Поэтому вопрос не в том, поздно ли начинать. Вопрос скорее в другом: есть ли вам что сказать миру?
Если есть — тому, как это сказать средствами театра, можно научиться.
Она требует не столько опыта постановки сцен, сколько опыта жизни: способности наблюдать за людьми, замечать устройство мира, формулировать собственное отношение к происходящему, видеть противоречия и задавать вопросы.
Поставить сцену — ремесло. Этому мы как раз можем научить.
А вот ваш жизненный опыт, способ видеть людей и мир, всё то, что сформировалось к вашим 30, 40, 50 или 60 годам, — этому мы научить не можем. И именно это часто оказывается самым ценным материалом для режиссёра.
Поэтому вопрос не в том, поздно ли начинать. Вопрос скорее в другом: есть ли вам что сказать миру?
Если есть — тому, как это сказать средствами театра, можно научиться.
Да. Более того, это одна из основных задач курса.
Мы учим не тому, как быть ассистентом режиссёра или выполнять отдельные задачи внутри чужой постановки, а тому, как пройти весь путь создания спектакля: от замысла и анализа материала до работы с актёрами, организации репетиционного процесса и выпуска.
Наши выпускники ставят собственные спектакли, создают независимые проекты и театральные команды. Для этого совершенно не обязательно ждать, пока государственный театр предложит вам постановку.
Мы учим не тому, как быть ассистентом режиссёра или выполнять отдельные задачи внутри чужой постановки, а тому, как пройти весь путь создания спектакля: от замысла и анализа материала до работы с актёрами, организации репетиционного процесса и выпуска.
Наши выпускники ставят собственные спектакли, создают независимые проекты и театральные команды. Для этого совершенно не обязательно ждать, пока государственный театр предложит вам постановку.
У режиссёра нет единственной модели профессиональной карьеры.
Наши выпускники создают собственные театры и независимые проекты, собирают команды под конкретные спектакли, работают приглашёнными режиссёрами, участвуют в фестивальных и междисциплинарных проектах, преподают и работают в государственных театрах.
И мы совершенно не настаиваем на том, чтобы после выпуска вы обязательно оставались «независимым режиссёром». Если вам интересна работа в институциональном театре — это тоже возможная профессиональная траектория.
Курс даёт профессиональную подготовку и диплом. А дальше важно не соответствовать какой-то одной модели режиссёрской карьеры, а найти свою.
Наши выпускники создают собственные театры и независимые проекты, собирают команды под конкретные спектакли, работают приглашёнными режиссёрами, участвуют в фестивальных и междисциплинарных проектах, преподают и работают в государственных театрах.
И мы совершенно не настаиваем на том, чтобы после выпуска вы обязательно оставались «независимым режиссёром». Если вам интересна работа в институциональном театре — это тоже возможная профессиональная траектория.
Курс даёт профессиональную подготовку и диплом. А дальше важно не соответствовать какой-то одной модели режиссёрской карьеры, а найти свою.
Это не набор разрозненных лекций. На каждый семестр или модуль определяется ведущий педагог, который работает с группой на протяжении всего этого периода: видит ваш процесс в динамике, разбирает задания, наблюдает за развитием работы и даёт обратную связь.
При этом в программе участвуют и другие педагоги и мастера, каждый из которых отвечает за свою профессиональную область.
Для нас это принципиально: режиссуре трудно научиться только через получение информации. Здесь необходимо делать, пробовать, ошибаться, переделывать и обсуждать конкретную работу.
При этом в программе участвуют и другие педагоги и мастера, каждый из которых отвечает за свою профессиональную область.
Для нас это принципиально: режиссуре трудно научиться только через получение информации. Здесь необходимо делать, пробовать, ошибаться, переделывать и обсуждать конкретную работу.
Не больше пяти человек в каждой группе — в Москве, Санкт-Петербурге и онлайн.
Режиссура — штучная профессия, и учить ей поточно невозможно. Педагог должен знать, что именно делает каждый студент, видеть его сильные и слабые стороны, следить за развитием его режиссёрского мышления и подробно разбирать практические работы.
Поэтому маленькая группа для нас не бонус курса, а необходимое условие обучения.
Режиссура — штучная профессия, и учить ей поточно невозможно. Педагог должен знать, что именно делает каждый студент, видеть его сильные и слабые стороны, следить за развитием его режиссёрского мышления и подробно разбирать практические работы.
Поэтому маленькая группа для нас не бонус курса, а необходимое условие обучения.
Мастер-класс может познакомить вас с методом, дать конкретный инструмент или новый взгляд на профессию. Но режиссура состоит не из набора отдельных инструментов.
На профессиональном курсе мы последовательно проходим весь процесс создания спектакля: работу с драматургией и режиссёрским замыслом, композицию, пространство, работу с актёром, репетиционный процесс, взаимодействие с художниками и другими участниками постановочной команды, сборку и выпуск спектакля.
Главное отличие здесь — в продолжительности и последовательности практики. Вы не просто узнаёте, как работает режиссёр. Вы постепенно начинаете работать как режиссёр.
На профессиональном курсе мы последовательно проходим весь процесс создания спектакля: работу с драматургией и режиссёрским замыслом, композицию, пространство, работу с актёром, репетиционный процесс, взаимодействие с художниками и другими участниками постановочной команды, сборку и выпуск спектакля.
Главное отличие здесь — в продолжительности и последовательности практики. Вы не просто узнаёте, как работает режиссёр. Вы постепенно начинаете работать как режиссёр.
Это хорошо.
Задача профессионального обучения — не сделать пять одинаковых режиссёров и не научить всех ставить спектакли так, как ставит педагог.
Мы учим ремеслу: анализировать материал, формулировать замысел, ставить задачи актёру, организовывать репетицию, работать с пространством, временем и композицией спектакля.
А вот что именно вы хотите говорить средствами этого ремесла и каким будет ваш собственный театральный язык — постепенно определяете вы.
В хорошем режиссёрском образовании индивидуальность не исправляют. Ей дают инструменты.
Задача профессионального обучения — не сделать пять одинаковых режиссёров и не научить всех ставить спектакли так, как ставит педагог.
Мы учим ремеслу: анализировать материал, формулировать замысел, ставить задачи актёру, организовывать репетицию, работать с пространством, временем и композицией спектакля.
А вот что именно вы хотите говорить средствами этого ремесла и каким будет ваш собственный театральный язык — постепенно определяете вы.
В хорошем режиссёрском образовании индивидуальность не исправляют. Ей дают инструменты.
НапишиТе нам
... у вас остались к нам вопросы?
